Новости
Главная » СТАТЬИ » Перкуссия в музыке и танце Сальса

Перкуссия в музыке и танце Сальса

Данный материал поможет развить чувство ритма и лучше слышать так любимую Вами музыку.

 

В музыке сальсы счет идет фразами (предложениями) из 8-ми счётов или долей - (beats). Эти 8 счетов составляют два музыкальных такта по 4 счета каждый.

 

КЛАВЕ

 

В шаблонах клаве, приведенных ниже, инструмент звучит в доли, которые подчеркнуты.

 

3-2 Ритм Клаве

 

1 и 2 и 3 и 4 и 5 и 6 и 7 и 8 и

 

 

 

2-3 Ритм Клаве (или "Обратное клаве")

 

1 и 2 и 3 и 4 и 5 и 6 и 7 и 8 и

 

Заметьте разницу между этими двумя шаблонами клаве. В клаве 3-2 3 удара клаве в первом такте и только два во втором. В 2-3 клаве - наоборот. По сути, мы просто меняем местами первый и второй такты, чтобы получить из одного ритма клаве другой. Характер музыки определяет, какой ритм используется в определенной песне.

 

Все другие инструменты должны быть согласованы или скоординированы с клаве. Это иногда относится к выражению "ходить на клаве". Эта координация важна, потому что клаве (литературно) - ключ или фундамент ритма сальсы.

 

Еще одно выражение подчеркивает важность клаве: если DJ "микширует песни на клаве", это означает, что он переходит от одной песни к другой, сохраняя непрерывность ритма клаве. Также, когда танцоры ссылаются на "танцевание на клаве", это означает, что шаги танцоров согласованы с ритмической основой музыки. (Это не значит, что танцор делает шаг на каждый удар клаве, так как танцоры делают 6 шагов на 8 счетов, а клаве за это время звучит только 5 раз.)

 

Существует различие в ощущении каждого из этих тактов клаве. Тот, в котором 3 удара создает синкопу или напряжение. (Звучание этих трех ударов отчасти напоминает звучание трех нот равной длины в четырех счетах музыки - которые технически называются "триоль". Триоли создают ритмическое напряжение, которое сходно с ритмом клаве. Этот способ используется в других стилях музыки.) Такт с 2-мя ударами клаве менее синкопирован и снимает или разряжают это напряжение. Интересно, что 2 удара, которые обеспечивают разряжение, имеют тенденцию быть громче и более эмоционально выражены по своему характеру. Более подробно заинтересованные читатели могут ознакомиться с данным материалом у Стива Шо, по этому адресу
http://www.salsanewyork.com/ourdancemusic.htm#DEFINITION.

 

Принимая во внимание очень важную роль, которую клаве играют в музыке сальса, это необыкновенно простой инструмент. Изначально это были два кусочка дерева, которые ударяли друг о друга. В наши дни существуют пластиковые клаве, которые также обладают довольно приятным звучанием.

 

Я хочу добавить пару интересных "заметок". Я беседовала с Иди (Edie, the Salsa Freak) о ритме, и она сказала нечто, что действительно подчеркивает ключевую роль клаве. Она рассказала, что ходила на джем-сейшен (особый тип джазового мероприятия, на котором музыканты совместно импровизируют), где играли только барабаны, без клаве. Когда она присоединилась со своим клаве, "все внезапно зазвучало, как латиноамериканский джем-сейшн! Изменился сам букет звука."

 

Я также разговаривала с Майком Белло и Чарли Джерардом, которые являются авторами большинства работ в этой области. (Смотри библиографию в конце этой статьи.) В ходе обсуждения, оба, независимо друг от друга, упомянули, что концепция клаве 3-2 и 2-3 - это чисто американская конструкция. На Кубе музыканты не делят ритм клаве на эти две категории.

 

Мне рассказывали, что кубинские музыканты говорят, ритм клаве зависит от того, откуда вы начинаете мелодию. Они выросли, слушая эти ритмы всю жизнь, и эти ритмы стали исключительно знакомыми для них. Так что они с легкостью могут определить на какие доли играет клаве в данном отрезке музыкального произведения. То как они смотрят на это - когда вы начинате играть - позволяет сделать вывод, что два ритма клаве не слишком различны.

 

БАРАБАННЫЕ РИТМЫ

 

Барабаны, такие как конго или бонго, в основном звучат в доли, показанные на следующих схемах, так что барабаны также показывают основную структуру. Однако, определенные доли акцентируются.

 

Заметьте, что способы, которыми барабанщик отстукивает каждый удар, не идентичны. Барабаны можно ударять в различных точках, создавая богатый и своеобразный звук, что является более интересным, чем просто подчеркивание ритма.

 

Можно сказать, что нижеприведенная схема является упрощенной версией того, что может играть простой барабан конго. Подчеркнутые доли акцентируются (звучат громче). Этот ритм конги называется "тумбао".

 

1 и 2 и 3 и 4 и 5 и 6 и 7 и 8 и (пример "тумбао")

 

А эта схема - упрощенная версия партии бонго в сальсе. (В действительности, у бонго еще есть дополнительный звук на 4-ую и 8-ую доли.) Этот ритм бонго называется "martillo" ("молоток").

 

1 и 2 и 3 и 4 и 5 и 6 и 7 и 8 и

 

КАУБЕЛЛ

 

Вот пара ритмовых рисунков, которые могут исполняться на каубелле. Если у перкуссиониста есть каубелл, он может стучать в доли, показанные ниже.

 

1 2 и 3 4 и 5 6 7 8 и (для песен с 3-2 клаве)

 

1 2 3 4 и 5 6 и 7 8 и (для песен с 2-3 клаве) (пример каубелла)

 

От того, где и как ударяется каубелл, зависит получится ли звук высоким или низким, сильным или слабым и т.д. - это добавляет новый рисунок в схему...

 

ТАНЕЦ

 

Сальса/Мамбо танцуется таким образом, что на 4 доли в музыке делается 3 шага. Чаще всего шаги приходятся на доли 1-2-3, 5-6-7 и 2-3-4, 6-7-8. Иногда ритм описывается как: "быстро-быстро-медленно, быстро-быстро-медленно", при этом "быстро" представляет собой одну долю, а "медленно" - две доли.

 

В фразе из восьми долей танцоры обычно меняют направление движения дважды, когда прошагивают основной шаг. Они меняют направление вперед-назад и наоборот. Эта смена направления обозначается как "брейк-шаг" ("брейк-степ").

 

Если танцор шагает на 1-2-3, 5-6-7 и делает брейк-шаг на "1″ и "5″, говорят, что он "танцует на раз".

 

Если танцор шагает на 2-3-4, 6-7-8 и делает брейк-шаг на "2″ и "6″, говорят, что он "танцует на два".

 

Заметьте, что танцор может делать шаги на 1-2-3, 5-6-7 и делать "брейк" на "2″ и "6″. Это тоже форма "танцевания на два". Считается, что Эдди Торрес (Eddie Torres) выразил эту идею - начинать на долю "1″ и делать "брейк-шаг" на "2″, так как множеству людей легче начать танцевать именно на первую долю. Этот маневр сохраняет способность танцора начать на первую долю, и в то же время сделать "брейк-шаг", который имеет особую важность, на вторую долю.

 

Так как на "брейк-шаг" танцор производит смену направления движения, то именно это движение корпусом - самое сильное или акцентированное. В какой-то мере можно назвать это акцентом танцора. Когда акцент приходится на даунбит (счет "1″ или "5″), ощущения сильно отличаются от акцента на "2″ и "6″. Акцентирование на "2″ и "6″ создает большее чувство ритмического растягивания и синкопирования. Исходя из этого говорят, что танцевание "на раз" - это танцевание "под музыку", а танцевание "на два" - танцевание "музыки". Майк Белло описывает танцевание "на два", как танцевание "в ткани музыки".

Более подробно смотрите на

http://www.salsanewyork.com/ourdancemusic.htm#DEFINITION.

 

Иди (Edie, the Salsa Freak) говорила некоторые интересные вещи насчет танцевания "на раз" и "на два". Она сказала, что для танцевания "музыки" важнее реагировать на удары и паузы в мелодии, а не на тот факт, танцуете ли вы "на раз" или "на два". По ее мнению, лучший и наиболее музыкальный результат получается в случае обрабатывания акцентов в отдельных фрагментах музыки, изменяя "брейк-шаг" в зависимости от этих, музыкальных, акцентов. И затем вы можете обобщить какой схемы ("на раз" или "на два") вы в целом придерживались в танце. В общем гибкость в реакции на музыку важнее, нежели следование определенному стилю или схеме шагов.

 

На деле, можно замечательно танцевать и "на раз" и "на два". Это зависит от того, что предпочитает танцор. В обоих случаях, танцор делает шаги на три из пяти ударов клаве. Это существенно для танцора сальсы - сохранять ритм музыки, заключающийся в трех шагах на четыре доли музыки - независимо от танцевания "на раз" или "на два". Это действительно самое фундаментальное и важное в чувстве ритма и времени, относящимся к танцу.

 

© 2003, Барбара Бернштейн

TheRhythmFreak@hotmail.com

Оригинал статьи находится по адресу:

http://www.danceintimeproductions.com/percussion.htm